ادامه بررسی هفته مد پاریس بهار و تابستان 2017

هفته مد پاریس نیز در ادامه هفته های مد برگزار شد و به پایان رسید و برند های پاریسی به معرفی لباس های جدید خود پرداختند که از میان برند های متعدد فرانسوی ما تعدادی را انتخاب کرده ایم و در این مطلب به ادامه بررسی هفته مد پاریس بهار و تابستان 2017 خواهیم پرداخت.

هرمس

نادژ وانی سیبولسکی طراح هرمس پس از معرفی مجموعه امسال خود گفت: “مجموعه های من همیشه با رنگ آغاز می شود و مانند یک سیر و سلوک به اوج می رسد و از طرف دیگر حس ها به صورت عمدی ایجاد می شوند و نه تصادفی”.  این مجموعه در حقیقت بهترین مجموعه معرفی شده توسط سیبولسکی از زمانی است که مدیریت طراحی هرمس را به دست گرفته است. او از حس های پنج گانه و زیبایی بصری به بهترین شکل برای ساخت یک مجموعه بی نقص کمک گرفته است، رنگ هایی مثل صورتی و ارغوانی که زنانگی و ظرافت را با هم دارند.

لویی ویتون

نیکولاس گسکوئر طراح برند مطرح لویی ویتون در مجموعه خود به نحوی از معمار معاصر فرانک گری الهام گرفته بود. زن در لباس های طراحی شده گسکوئر مانند قهرمانی است که لباس های خاکستری می پوشد و لباس هایش در اطراف بدن وی افتاده و بدون فرم است که آینده نگر است اما بیشتر از دهه 80 الهام گرفته شده است که دهه محبوب گسکوئر است. طرح های لباس ها از صندلی های چارلز رنی مکینتاش طراح صنعتی قرن 19 گرفته شده بود و نشان می داد که این طراح چه جایگاه مهمی برای معماری و طراحی قائل است.

مزون مارگیلا

جان گالیانو طراح خلاق مزون مارگیلا امسال در میان همه برند ها آینده گرایی و فوتوریسم را به اوج رساند چنان که گوی مدل ها مستقیما از قرن آینده به نمایش مد پا گذاشته بودند. در این لباس های سر و ته و پشت و رو که به آن ها عنوان ” گمنامی آستر” داده بودند مشخص نیست چه قسمتی آستر و چه قسمتی خود لباس است. کفش های خاصی که او در این مجموعه استفاده کرد به اضافه سیلوئت های استوانه ای شکل از ویژگی های جالب این مجموعه بود که گالیانو سعی کرده بود به کمک آن ها با خلاقیت جنون آمیزش تصویری شوخ طبعانه را از آینده به ما نشان دهد.

استلا مک کارتنی

شعارها در مجموعه های امسال جایگاه خاصی را به خود اختصاص داده بودند و استلا مک کارتنی نیز که مدتی طولانی به شعار های لباس بدون خز و بدون چرم پایبند است امسال یا شعارهای دیگری مثل “ممنون دخترها” و “عشق همه چیز است” مجموعه خود را معرفی کرد. شعار های وی با حرکات موزون مدل ها در پایان نمایش به معنای واقعی خود رسید و ان ها شادی و آزادی خود را در لباس هایی که به تن داشتند به این شکل به نمایش گذاشتند. پس لباس بهترین مکان برای شعار دادن است.

والنیتنو

پیرپائولو بیکولی طراح والنتینو با نقل قول از نیچه می گوید: زمانی پیش می آید که باید گذشته را فراموش کنی تا بتوانی آینده را بسازی. پیکولی در اولین مجموعه ای که پس از جدایی گرازیا به تنهایی برای والنتینو طراحی کرد و آزادی بیشتری حس می کرد اشاراتی به دوران رنسانس داشت که به مجموعه لباس های سفارشی فصل گذشته والنتینو نزدیک بود و نشان می داد که تغییر در ترکیب والنتینو فعلا تغییر محسوسی در طراحی ها به وجود نیاورده است. به هر جال مجموعه ای از لباس های طریف با  رنگ های صورتی و ارغوانی که بسیار جذاب و زیبا بودند مجموعه والنتینو را تشکیل می داد.

ایو سن لورن

آنتونی واکارالو طراح ایو سن لورن در مجموعه بهار و تابستان امسال این برند قصد داشت میراثی را که به دست آورده است پررنگ کند. او می گفت هیچ کس نمی تواند همه را راضی کند حتی ایو سن لورن هم نتوانست. لباس های مشکی چرم و مخملی و تور که گویی تکه هایی را کم داشتند همگی یاد آور طرح های پیشگام ایو سن لورن بودند و واکارلو تایید می کند که از کارهای ایو سن لورن در دهه 80 الهام گرفته است.

مطالب مرتبط:

1- بررسی هفته مد لندن

2- بررسی هفته مد میلان

3- بررسی هفته مد نیویورک